Touch Taiwan 2022 智慧顯示展覽會於 4/27 至 4/29 盛大舉辦，今年友達光電以「無垠視野，域見未來」為主題，不僅展現多項前瞻技術，更增添許多產品應用體驗，呈現智慧 LED 顯示的多元發展。其中攜手金馬獎特效團隊再現影像，打造的 LED 虛擬智慧攝影棚解決方案，更是接軌國際，為台灣影視環境帶來嶄新的拍攝技術－「虛擬製作」（Virtual Production）。展會現場不只還原攝影棚的拍攝方式，也展出「無垠視野，域見未來」科幻短片，展現友達 LED 屏幕細緻的顯像能力。映CG 特別專訪了友達光電系統產品事業資深處長蘇聖倫、導演紀柏舟，一同暢聊 LED 虛擬智慧攝影棚將如何改變台灣影視產業的發展！
曾歷練於AUO IT與TV 產品設計開發單位，以及冠捷產品研發單位，並擁有數年創業經驗。具豐富的產品技術開發以及產品行銷經驗。擅長整合團隊，將公司策略轉化到事業單位發展方向，將產品推廣於市場。
台灣少數跨越 2D、3D 實拍 的全方位導演，作品獲得超過四十項國際大獎肯定。曾在好萊塢擔任分鏡藝術師，與 Marvel Studio 合作，也曾受邀擔任金馬獎視覺藝術總監。旗下團隊橫跨科技、動畫、特效、3D、2D 與新零售，同時擔任導演與多家公司 CEO，是全方位跨領域能力的導演與企業家。
面板大廠友達近期積極轉型，推出「雙軸轉型」策略－Go Premium 與 Go Vertical，期望從製造大廠轉型為場域解決方案供應商。友達光電系統產品事業資深處長蘇聖倫解釋：「Go Premium 指的是不斷累積技術實力，開發出技術創新且優越的產品。Go Vertical 則是走入場域經濟開發，結合生態圈夥伴，推出一站式的軟硬體整合解決方案。」以技術來說，友達在顯示科技上不斷精進與創新，多年來累積豐富的經驗與技術實力。包含從會場的各式先進 LCD 顯示技術、次世代 Micro LED 顯示器，到虛擬智慧攝影棚的 LED 顯屏，都可以看到友達投注的心力。應用層面，友達則攜手各產業的合作夥伴，以 LED 虛擬智慧攝影棚為例，企圖從「顯示製造」變成「顯示應用」，最後成為提供「影像應用」的公司。所以不論智慧攝影棚、智慧座艙、透明顯示的 Micro LED，這些產品都是為了虛實整合，邁向元宇宙的顯示技術平台。
LED 虛擬智慧攝影棚是「虛擬製作」（Virtual Production）其中一個重要環節，目前好萊塢影視製作方會透過虛擬智慧攝影棚，取代藍、綠幕進行拍攝，從《曼達洛人》到《蜘蛛人：無家日》與今年的《蝙蝠俠》的案例，皆可以證明虛擬攝影棚為影視產業帶來的便利與助益。再現影像導演紀柏舟表示：「虛擬製作會模糊動畫與實拍的邊界，傳統都是在現場拍攝完後，再進到後製調整，然而虛擬製作是從前期就把 Layout、特效場景等 CG 內容做完，再進到攝影棚內進行攝製，等於是把動畫製程帶進了影視製作的流程。」虛擬製作不僅能節省後製時間與成本，還能快速拍攝多個場景，特別是近期深受疫情影響，跨國取景變得更加困難，虛擬攝影棚可降低移動帶來的風險與成本，明星演員們不用舟車勞頓，便可直接攝影棚、CG 場景中演出，解決影視製作方的時間與成本壓力。
「虛擬製作」不僅能拍攝奇幻、科幻類的場景，也能應用在生活類的場景，比方說因為疫情關係，劇組借不到醫院，就可以透過虛擬攝影棚取代，或是居家環境也可以透過虛擬攝影棚，隔絕拍攝限制，拍攝各種角度的鏡頭。然而，LED 虛擬智慧攝影棚雖不見得能取代實拍，卻是強力的輔助工具。導演紀柏舟說明：「虛擬製作的變革會驅使所有導演與劇組在前期製作時，更精準地規劃自己想要的效果以及如何製作，哪些戲運用虛擬製作的方式來拍，哪些則是實拍。因此不論是導演、製片、攝影、美術等部門都必須了解虛擬製作，而不是只有特效人員必須知道！」
除了電影或戲劇之外，虛擬製作對於廣告、MV 的拍攝更是直接加分，導演紀柏舟補充：「畢竟這類型專案的拍攝期皆不長，從一天到一個禮拜都有。只要把所有內容準備好，就能在攝影棚內快速拍完好幾個場景，再加上『即時顯示、互動』的功能，可以讓客戶立即看到效果，並適時地調整，讓創作變得快速、更有想像力。」而友達深耕 LED 顯示技術，並與再現影像合作 LED 虛擬智慧攝影棚解決方案，打造及時、優質的拍攝環境，在全世界數千座虛擬攝影棚中脫穎而出。
友達與再現影像合作 LED 虛擬智慧攝影棚，以展會現場為例，配置了長 8 米，高 4 米的 LED 曲面顯示屏、專業的攝影機、攝影機追蹤器、軟體 Unreal Engine，以及一些現場美術布置，宛如小型的電影拍攝場景。而友達的 LED 顯示技術更是此攝影棚的亮點，蘇聖倫提到：「LED 顯示屏能作為虛擬智慧攝影棚的主流配備，最大的原因在於 LED 的顯示特性，它能呈現高亮度、高解析度、多層次灰階、高色彩飽和度的細緻畫面，能用於影視攝製時的背景。也因為 LED 攝影棚是作為影視拍攝，並非人眼觀看，可以做到低掃描數與超高更新率，因此，不管是科幻末日場景還是沙漠環境，拍攝成果都非常生動且逼真。」顯示屏能做到無限尺寸、無縫拼接的主因，在於模組化設計。以此次展示的 LED 顯示屏為例，具備 P1.25 超小像素間距，超越目前市場主流 P2 像素間距，再加上友達獨特的影像拼接處理技術與專業的安裝經驗，使顯示屏可呈現創作者想表現的精緻畫面。
與再現影像合作，也為攝影棚建造虛擬製作專屬的拍攝平台，包含攝影機追蹤軟體、 遊戲引擎 Unreal Engine，能隨時更換 LED 顯示屏的畫面，並進行即時的拍攝與預覽。蘇聖倫說明：「攝影機追蹤軟體可讓攝影機進行鏡頭運動時，透過追蹤與 Unreal engine 裡的虛擬場景進行連結，並能即時地調整背景的燈光、拍攝角度或是效果等，而創作者還可透過外接螢幕，即時預覽所拍出來的畫面，降低現場拍攝的不確定性，提高畫面品質，並節省大量的後製時間與成本。」”
此次 Touch Taiwan 展會的兩大亮點，就是科幻主影片首映與現場的表演內容，造成廣大迴響。首先，今年 AUO「無垠視野，域見未來」科幻主題影片正式亮相，由紀柏舟導演原創、執導，再現影像製作。影片主要圍繞在「追尋」的概念上，故事敘述男主角追尋著象徵三原色的 RGB 光球，一路展開奇幻的旅程。途中經過魔幻森林、異星沙丘、無垠太空等各種場景。光球幻化成無數流星，最後在太空中聚集成一棵光子巨樹。主角觸摸之後，巨樹發出震撼的光芒，幻化成今年友達嶄新的技術應用與新產品，除了呼應今年的主題之外，也象徵者「永不妥協、追逐極致」的工匠精神。每位藝術家都希望超越自己、打造出更好的創作，也如同友達對於技術與品質的追求，兩者互相輝映，擁有共同的理念與目標。
紀柏舟導演一路從 2D、3D 動畫，跨足科幻真人實拍、新媒體娛樂與 LED 虛擬製作，更擁有好萊塢業界與帶領不同團隊的豐富經驗。此次影片他展現實拍結合特效的創意與統整能力，挑戰台灣鮮少有科幻題材的真人影像。透過磅礡、大氣的美學去建構每個場景、分鏡、生物，包括魔幻森林、異星沙丘、無垠太空，與其中的虛幻生物，每一幕都讓人印象深刻。紀柏舟舉例：「我想打造大氣而雅致，華麗但不俗氣的奇幻世界。風格融合宮崎駿與《阿凡達》，呈現出一種有機、生命和機械的平衡。關鍵就是在原創的概念要獨特，所有細節的美學 sense 要到位。雖然每顆鏡頭都很短，但我們好像可以窺探到整個世界的風貌。像森林中的光子魚，以玻璃半透明材質呈現，反射出森林環境與中間 RGB 光流的繽紛色彩；沙漠中巨大機械生物，背後的渦輪、觸手換關節等機械結構非常複雜，整體表殼就以單純、質樸的白色雕花材質來襯托。少與多的拿捏、色彩的安排、構圖的運用，每個元素構成都有其功能意義。如何創造這種『平衡』才是核心重點。」因此，紀導演不僅親自操刀所有分鏡腳本與原創設計，就連演員服裝、3D Previs、動態調整、鏡頭移動等等全都下來親力親為，細膩把控每一個環節，才能在短時間內帶領團隊，完成這支宛如科幻大片般富有震撼力的影像。
科幻影片首映之後，展覽吸睛點之一，就是接下來的 LED 虛擬攝影拍片秀。紀導演精心設計整個表演內容，將拍片的專業劇組、搖臂攝影機，甚至號稱「小美國隊長」的科幻影片的男主角全部帶上舞台。現場頓時變成了類似環球影城的拍片秀。從如何拍電影，到 LED 虛擬攝影技術的展現，帶領觀眾從宇宙星空、太空船，穿越到沙漠、岩山與雪地，展現虛擬製作可互動、可變色、可調光的沉浸式魅力，在沙漠場景時，劇組甚至拿出了電風扇吹向演員製造效果，詼諧又增添臨場感。導演以幽默、專業的口才與台風掌控全場，三天六場的表演下來，人潮一天比一天更多，觀眾紛紛拿手機紀錄，口碑爆棚，許多專業人士紛紛盛讚是國際格局的精彩表演，堪稱今年Touch Taiwan全場相對出色的亮點，也將 LED 虛擬製作技術的魅力完整的呈現在觀眾面前。
友達與再現影像合作 LED 虛擬智慧攝影棚，將提供影視業者經濟實惠的拍攝方案。除了提供場地的軟硬體設備，再現也會提供專業的特效技術輔助，或是一條龍後期製作服務。如果有影視業者也想建置智慧攝影棚的話，友達也可以提供建置相關的服務。未來友達也希望能擴展 LED 的應用，蘇聖倫認為：「除了影視內容，LED 顯示屏也能應用在美術館、博物館、劇場等娛樂教育場域，因此我們正在與再現影像合作，開發更多的可能性，打造出虛實整合的互動體驗，讓教育不只是單板的文字介紹，更是更生動活潑的視聽饗宴。」最後，紀柏舟導演也提及與友達合作想法，他表示：「這次是不同視野的體驗，『硬體』和『說故事』其實是相輔相成的。以往創作者的想法是作品做完，放到平台上播映，然而若是有更強的顯示技術，就能展現更精緻的畫面處理，包含色彩與細節的雕琢，讓好的影視內容變得身歷其境，使觀眾更能投入其中。這是互相輝映、互相進步的過程。」
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